Con il suo «Fjord», Cristian Mungiu si è aggiudicato la Palma d’Oro al 79° Festival di Cannes, entrando nel ristretto club degli autori che hanno vinto due volte il massimo riconoscimento. Diciannove anni dopo il trionfo con «4 mesi, 3 settimane, 2 giorni», il regista romeno ha battuto la concorrenza con un’opera che mette in scena la frattura sempre più profonda delle società contemporanee. La giuria, presieduta dal coreano Park Chan-wook, ha premiato un film che ha saputo conquistare la critica in un’edizione complessivamente giudicata non memorabile.

Ambientato in un remoto villaggio su un fiordo norvegese, il film segue una coppia di immigrati romeni, interpretati da Sebastian Stan e Renate Reinsve, la cui rigida educazione religiosa dei figli – lontana da tecnologia e media – viene messa sotto accusa dai servizi di protezione dell’infanzia locali. Ciò che inizia come un conflitto privato diventa un processo alle convinzioni più radicate, in un crescendo di incomprensione e intolleranza. «Oggi la società è divisa, radicalizzata», ha dichiarato Mungiu nel suo discorso di ringraziamento. «Questo film è un impegno contro ogni forma di integralismo, un appello alla tolleranza e all’empatia».

Diverse prospettive geografiche colgono la risonanza del film. La stampa italiana, ad esempio, ha notato sorprendenti analogie con un recente caso di cronaca nazionale, in cui affidi controversi avevano acceso il dibattito sui limiti dell’intervento statale nelle famiglie. Critici europei e americani sottolineano invece come «Fjord» funzioni da specchio universale delle guerre culturali che attraversano l’Occidente, mettendo a nudo le ipocrisie sia del laicismo progressista sia del fondamentalismo religioso. L’edizione del festival, del resto, è stata percorsa da un forte afflato politico: durante la cerimonia, il pensiero è andato ai conflitti in Ucraina e a Gaza, testimoniando il bisogno di un cinema che parli del presente senza sconti.

Con questa vittoria, Mungiu non solo consolida la sua statura nel cinema d’autore, ma compie anche il passo verso una produzione in lingua inglese, segno di una volontà di dialogo internazionale. Il suo cinema scabro e morale, erede della New Wave romena, si conferma capace di affrontare i nodi irrisolti del nostro tempo. Cannes 2026 restituisce così l’immagine di un’arte che rifugge dalle certezze e si cala nelle zone d’ombra del vivere comune, là dove le regole si scontrano con le fedi e la legge con le coscienze.